米勒口中的佳作。

刁光谭看看对面笑而不语的钟山，不由得慨叹。

连文化藩篱都可以轻松跨越，到底还有什么事儿能难住这小子的？

至于曹宇，他对于这样的结果乐见其成。

望着一旁的阿瑟·米勒，曹宇伸出手来。

“我很高兴你终于选定了作品，也请你放心，我相信你的《推销员之死》也会在中国的舞台上大放异彩！”

两双手紧紧握在一起，阿瑟·米勒抱怨道，“只可惜现在没有威士忌。”

钟山顺势端起茶杯，“颜色至少差不多。”

四人都笑了起来。

谈笑过后，阿瑟·米勒郑重其事地收起了剧本，朝钟山解释道，“虽然不知道你是否清楚，但我还是要讲一下百老汇的运作模式，以便你明白你的作品如何产生收益。”

说罢，他约略地讲述了一番百老汇演出的制作流程。

为了在激烈的市场环境中脱颖而出，百老汇剧目的制作费用非常高昂，往往由制作人和投资人共同承担。

对于《花木兰》这个项目来说，打算执导音乐剧的阿瑟·米勒自然就是制作人的身份，同时他也会通过自己的公司参与投资。

不过为了分担风险，一部音乐剧往往资金来源非常广泛。

资金募集完毕之后，会根据预期规模开列支出，这其中，编剧、导演、作曲在内的创作者收入约占百分之十。

具体的分成比例，则完全根据彼此的重要程度和谈判能力决定。

说到这里，阿瑟·米勒看看钟山，“所以很抱歉，我也需要先去市场募集资金，才能知道项目能否成立，至于收入，既然我来做导演，你至少可以分到3。”

这个比例看起来不高，但是结合音乐剧动辄两三百万美元的高昂制作费用，已经相当不菲。

“至于后续分成，你作为版权方之一大约每年可以拿到票房净利润的5-15，不过我要提醒你，一切都要建立在投资方已经收回成本的前提下。”

他诱惑道，“所以如果你对此没有兴趣，也可以直接把版权售出，换一笔现金。”

钟山点点头，心中默默计算起来。

哪怕《花木兰》按照200万美元的标准制作，自己至少可以分得六万美元的编剧收入，至于后续的票房，则是细水长流的收入。

毕竟演出的场地、频次很难确定，鬼知道未来能演多久，所以卖版权简直太常见了。

不过钟山自然对《花木兰》信心十足。

他摇摇头，“我不会出售版权的，任何时候都不会。”

阿瑟·米勒表示理解，他耸耸肩，笑道，“运气好的话，《花木兰》也许能够演出五年，甚至十年！说不定你也将成为一个百万富翁！甚至千万富翁！”

这样的财富神话对于人艺的三人来说都太遥远了，以至于曹宇和刁光谭都没有什么特别的感觉。

结束了这场对谈，阿瑟·米勒又在人艺逗留了两天，观看剧目展演，又拉着英若成商讨了《推销员之死》的剧本翻译问题，这才打道回府。

而对于人艺来说，时间走到七月底，三十周年庆典的剧目演出也到了最关键的时候。

人艺

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